Ostatni niemy film Carla Th. Dreyera to jeden z najbardziej znanych filmów w dziejach kina, często pomijany przy zestawieniach najlepszych filmów wszech czasów.  Historia kryjąca się za tym filmem jest równie ciekawa jak on sam. Wkrótce po ostatecznym montażu okazało się, że jedyna taśma z filmem spłonęła w pożarze. Z racji, że Dreyer nie mógł ponownie nakręcić filmu, zmontował go raz jeszcze tyle, że tym razem z materiału, który początkowo odrzucił. Aż do 1981 r. wierzono, że oryginał przepadł na zawsze. Wtedy to taśma w idealnym stanie została odnaleziona jakimś cudem w Oslo i od tego czasu możemy cieszyć się oryginalną wizją reżysera. Praca nad scenariuszem zaczęła się w październiku 1926, i po półtora rocznej pracy film był gotowy. Historyczny proces Joanny d'Arc trwał ponad rok. Dreyer skupia się na ostatnich 29 przesłuchaniach, które składają się na jedno długie. Akcja filmu ma miejsce 30 maja 1431, ostatniego dnia krótkiego życia Joanny, które zakończyła płonąc na stosie. Dreyer zachowuje zatem, jak w tragedii antycznej, jedność czasu, miejsca i akcji. To nie jedyne co łączy film z rzeczoną tragedią antyczną. Tak i tam, i tu mamy do czynienia z konfliktem tragicznym.   Joanna musi wybrać między wiarą w Boga, a własnym życiem. Każda decyzja prowadzi do zguby - śmierci lub potępienia. Film znany jest ze swoich nowatorskich zdjęć, szczególnie charakterystyczne wydają się mistrzowskie zbliżenia twarzy bohaterów, oczywiście ze szczególnym uwzględnieniem tytułowej bohaterki. W czasach kiedy kręcono "Męczeństwo..." tego rodzaju zdjęcia były bardzo szokujące. Obraz Dreyera został dobrze przyjęty, nie okazał się niestety komercyjnym sukcesem Jednak jego reputacja nadal rośnie, dziś dzieło duńskiego reżysera uznawane jest za kamień milowy w historii kinematografii.

W pobliżu Genui mieszka młode małżeństwo z dzieckiem. Pewnego dnia, podczas nieobecności męża, zjawia się nieznajoma staruszka. Kobieta twierdzi, że kiedyś tu mieszkała, jednak trzydzieści lat temu porzuciła dom rodzinny i uciekła ze swoim ukochanym. Teraz wraca, by ożywić dawne wspomnienia. Słuchając tej opowieści, młodsza kobieta wyznaje, że znalazła się przed podobnym dylematem.

Jeden z pierwszych filmów reprezentujących surrealistyczny nurt w kinie. Pastor (Alex Allin) zakochuje się w młodej kobiecie (Genica Athanasiou), żonie generała (Lucien Bataille). Uczucie to wywołuje u niego dziwne fantazje i wzbudza pożądanie do kobiety, jednocześnie wystawiając jego wiarę na ciężka próbę. W omamach widzi, jak zabija generała i wpada w pościg za piękna kobietą. Sny stają się coraz bardziej fantastyczne i przerażające. W końcu pastor przestaje odróżniać swoje wizje od rzeczywistości.

Jeden z pierwszych, jeszcze niemych filmów, jednej z największych gwiazd światowego kina - Grety Garbo.

Film ukazuje ostatnie lata życia angielskiej królowej Elżbiety I (1533-1603). Elżbieta pokonuje w walce wewnętrznej swą katolicką oponentkę Marię Stuart, a w polityce międzynarodowej ugruntowuje wielkomocarstwowe roszczenia Anglii w walce z flotą hiszpańską.

Młody Hiszpan Juan Gallardo, syn ubogiej wdowy, mieszka na przedmieściach Sewilli. Utalentowany i ambitny chłopak chce zostać torreadorem. Rychło ma okazję zaprezentować swoje umiejętności i w krótkim czasie staje się bożyszczem całego miasta. Wśród jego wielbicielek jest także Carmen, towarzyszka dziecięcych zabaw, która wyrosła na śliczną pannę. Wkrótce Juan ją poślubia i oboje zamieszkują w nowym wspaniałym domu. Po jednej z przegranych walk poznaje bogatą wdowę, której podoba się przystojny młodzieniec. Nazwiązuje się między nimi romans. Miłość do dwóch kobiet ściąga na Juana nieszczęście.

Przez całe lato konik polny bawił się, ucztował i spotykał z przyjaciółmi. Tymczasem pracowita mrówka przygotowywała się do zimy budując schronienie czego konik polny nie rozumiał i wyśmiewał zapracowaną mrówkę, jednak gdy nadeszła zima hulaszcze życie konika polnego zmieniło się...

Film zrealizowany z okazji 10. rocznicy rewolucji październikowej na zamówienie władz radzieckich. Jest to jedna z części trylogii w skład której wchodzą "Matka: 1926, i "Burza nad Azją" 1928. Młody syn z chłopskiej rodziny przybywa w 1914 roku do Petersburga w poszukiwaniu pracy i w 1917 roku przyłącza się do szturmu na Pałac Zimowy. Film przedstawia indywidualne przemiany bohatera jako wzorcowe i stosownie do tego szkicuje proces jego upolitycznienie. W filmie tym obficie stosowane są środki wyrazowe, głównie montaż i chwyty stylistyczne, co jest typowe dla radzieckiego kina lat dwudziestych.

Kolejarz Sisif (Séverin-Mars) ratuje z katastrofy kolejowej malutką Normę i wychowuje ją jak własną córkę. Kiedy piękna Norma (Ivy Close) dorasta, zakochują się w niej zarówno Sisif, jak i jego syn Elie (Gabriel de Gravone). Tymczasem Norma wychodzi za mąż za bogatego inżyniera Hersana.

Film nakręcony na podstawie erotycznego opowiadania opisuje historię chłopaka, który spotyka się z urodziwą kochanką. Okazuje się, że tajemnicza dziewczyna jest widmem zmarłej przed dwoma laty kobiety.

Pan Brockelhurst i jego rozkapryszona narzeczona Lady Mary wraz ze swoim kamerdynerem Crichtonem i pomywaczką Tweeny odbywają rejs jachtem lorda Loama. Niestety, statek rozbija się, a czworo rozbitków ląduje na bezludnej wyspie. W tych surowych warunkach przyjdzie im porzucić różnice klasowe i wspólnie walczyć o przetrwanie. Samotna wyspa stanie się również początkiem romansu między bogatą i rozpieszczoną panienką a jej lokajem.

Polska, XVII wiek. Dwóch szlachciców, w drodze do Warszawy, zatrzymuje się na noc w klasztorze w Sandomierzu. Wypytują jednego z mnichów o dzieje klasztoru. Mnich opowiada im historię jego założyciela - księcia Starszeńskiego.

Charlie Chaplin w tym filmie pierwszy raz występuje w charakterystycznym stroju trampa, ale jeszcze bez swej legendarnej laseczki. Bohater - włóczęga udaje się na dziecięce wyścigi gokartów w Venice (California) i robi tam niemałe zamieszanie, wchodząc w paradę rejestrującemu wyścigi kamerzyście i samym zawodnikom. Drugi film Chaplina dla wytwórni Keystone. Trwa 11 minut (174 metry taśmy).