Sandy Edwards, ambitna pani geolog, mając nadzieję na dobry zarobek, zgadza się na podróż z japońskim biznesmenem Hiromitsu wokół pustyni Pilbara w Zachodniej Australii. Małomówny towarzysz wycieczki wydaje się jej od początku irytujący i najwyraźniej arogancki. Pan Hiromitsu ma o Sandy niewiele lepsze zdanie. Jednak w obliczu zagrożenia życia dwójka bohaterów zaczyna się lepiej poznawać i odkrywać swoje prawdziwe oblicza.

Dziesięć lat po zakończeniu II wojny światowej, Japonia powoli powraca na scenę międzynarodową. W tym czasie młoda nauczycielka Rieko Sakamoto zaczyna uczyć w jednej ze szkół podstawowych w Tokio. Pragnąc wypełnić ostatnie życzenie swego poległego w czasie wojny brata, chce wraz ze swoimi uczniami wygrać regionalny konkurs chórów, prezentując tradycyjne japońskie pieśni ludowe. W tym samym czasie w klasie pojawia się nowa uczennica Shizu i szybko staje się ulubienicą wszystkich. Zwłaszcza przewodniczący klasy Akira, blisko się z nią zaprzyjaźnia...

Anonimowy mężczyzna opuszcza największe miasto świata - Mexico City i wyrusza ku górskim pustkowiom. Chce znaleźć spokój i śmierć. Jednak nieoczekiwanie jego zmysły powoli zaczynają budzić go do życia. Spotyka starą Ascen, która pokazuje mu jak można żyć z godnością i ciepłem. Wśród dzikiego piękna przyrody walczą w mężczyźnie dwa najgłębsze i najstarsze instynkty - eros i tanatos.

Film opowiada historię Imriego, ma on zaledwie 19 lat i mieszka w Tel- Awiwie, marzy mu się przeprowadzka do Japonii. Poznajemy życie młodego człowieka, który mieszka w tak egzotycznym mieście jakim jest Tel Awiw. Pojawia się dziwna współzależność pomiędzy błędnym wyobrażeniem  bohatera o Japonii i kulturze japońskiej i naszym błędnym wyobrażeniem o nim samym. Czy Imri znajdzie wreszcie swoje miejsce w tym pokręconym świecie? Film jest utrzymany w postaci filmu dokumentalnego.

Wtorek, 10 lipca 1973 roku, Praga, przystanek na alei Obrońców Pokoju. Kobieta, lat 22, będąca zawodowym kierowcą, wjechała ciężarówką model Praga RN w grupę ludzi oczekujących na tramwaj. 8 osób zginęło, 12 zostało rannych. To nie był nieszczęśliwy wypadek. Działała z premedytacją. Chciała zabić jak najwięcej osób. Nie uciekała przed milicją. Nie broniła się na procesie. Była ostatnią kobietą w byłej Czechosłowacji, na której wykonano karę śmierci. Dwa dni przed swoim czynem napisała list. "Dlaczego to robię? Żeby zrozumieli, że istnieje kres bezsilności jednostki. Jestem samotnikiem. Człowiekiem zniszczonym przez ludzi. Mam wybór - zabić siebie albo innych. Wybieram zemstę."

Wszystko układa się fatalnie dla znanego komika Jana Uuspõlda - jego dziewczyna wyrzuca go z ich apartamentu, on sam jest bezrobotny i prosi każdego kogo zna o pieniądze. Tak więc, kiedy jego znajomy oferuje mu nagle rolę w produkcji teatralnej Jan zgadza się na nią od razu. Jednak ma jeden problem - teatr w którym zainscenizowane jest owe przedstawienie pt. "Kłamstwa w Tartu" jest po drugiej stronie kraju. Jan, nie mając żadnych pieniędzy jedyne co może zrobić to złapać autostop. Czy zdąży na czas? I czy przetrwa wszystkie niespodzianki, które czekają go w podróży?

"Jan Paweł II: Nie lękajcie się" to pierwsza w Polsce, pełna fabularna biografia Jana Pawła II obejmująca życie Karola Wojtyły od najmłodszych lat, spędzonych w Wadowicach, aż po schyłek pontyfikatu. Film, zrealizowany na zlecenie amerykańskiej ABC, w reżyserii Jeffa Blecknera, z główną rolą Thomasa Kretschmanna (King Kong, Pianista) w wyważony i wzruszający sposób porusza wszystkie istotne wydarzenia z życia Ojca Świętego. Portret niezłomnego i charyzmatycznego Papieża Polaka, stworzony przez T. Kretschmanna, przybliża dramatyczne i piękne losy młodego Karola Wojtyły, a zarazem kreśli autentyczny wizerunek Jana Pawła II jako głęboko wierzącego, światłego człowieka. Produkcja amerykańskiej ABC to obraz pełen emocji i szacunku dla dokonań Ojca Świętego, który w pełni pozwala prześledzić życie Jana Pawła II aż do ostatnich dni. "Nie lękajcie się" to słynne przesłanie z pierwszego kazania Jana Pawła II tuż po wyborze na papieża w październiku 1978 roku. Te pełne nadziei słowa skierowane do całego świata, były swoistą proklamacją inaugurującą wyjątkowy pontyfikat Jana Pawła II. Pontyfikat, którego byliśmy świadkami przez 26 lat, wciąż inspiruje artystów, pisarzy, ludzi nauki i intelektualistów. Film JAN PAWEŁ II: Nie lękajcie się jest kolejnym przykładem hołdu, jaki tej wybitnej postaci, której wymiar daleko wyrasta ponad wszelkie różnice kulturowe czy wyznaniowe, składają twórcy całego świata. Spojrzenie twórców filmu na losy Papieża Polaka dowodzi niezwykłego wpływu, jaki Ojciec Święty wywierał na żyjących i tworzących pod niemal każdą szerokością geograficzną. Uniwersalne, głęboko humanistyczne przesłanie dobra, miłości i tolerancji płynące z nauk Jana Pawła II wciąż silnie przemawiają do milionów serc. Autorzy filmu, zarówno reżyser filmu jak i scenarzyści, z wielką starannością dokonali wyboru kluczowych wydarzeń z długiego i bogatego życia Karola Wojtyły, a następnie Jana Pawła II, konstruując misterną mozaikę składającą się z poruszających scen męstwa, głębokiej wiary, mądrości oraz poświęcenia. Tym samym w pełni oddali fenomen postaci Jana Pawła II. [opis dystrybutora]

Młody Janosik, wypalony wojną, zawiedziony w miłości, trafia do zbójeckiej drużyny. Wkrótce zostaje jej przywódcą i zaczyna się cieszyć sławą dzielnego zbójnika, który przestrzega honorowego kodeksu – nikt z napadniętych nie może zginąć. Wraz ze sławą, rośnie jego uwielbienie u kobiet. Sukcesy Janosika budzą jednak zazdrość jednego z członków bandy, chciwego i butnego Huncagi... Zmysłowa, okrutna i pełna pasji, prawdziwa historia Juraja Janosika. Oparta na faktach opowieść o młodym zbójniku, którego krótkie i intensywne życie stało się legendą.

Młoda kobieta, która wychowywała się w sierocińcu, pragnie być kochana. Jej nastoletni wygląd pomaga jej w ukryciu się w domu dziecka, po tym jak zostaję fałszywie oskarżona o popełnienie przestępstwa. W domu dziecka poznaje Kristinę, z którą udaje się w długą podróż autostopem po rozległej Rosji. „Ja nie wracam” to opowieść o poszukiwaniu szczerej przyjaźni i wzajemnej akceptacji w świecie, który nie jest na to gotowy.

Młoda dziewczyna porzucona przez matkę, która w młodości należała do groupies, obwieszcza przygasającej gwieździe rocka, że jest jego córką.

Zwariowana opowieść o dziewczynie, która myśli, że Gerry King, kontrowersyjny showman, jest jej ojcem. Jane robi wszystko, by dostać się do jego programu...

Przejmująca opowieść o życiu 11-sto letniego chłopca, wychowywanego przez matkę alkoholiczkę, która ślepo wierzyła w matrymonialne szczęście. Akcja filmu rozgrywa się w Niemczech. Obskurne mieszkanie Teresy (matki Janka), do którego co jakiś czas zawita nowy mężczyzna, nie przypomina szczęśliwego domu, o jakim marzą dzieci, jest to bardziej melina alkoholowa. Główny bohater filmu nie przebywa tam jednak zbyt długo, bardzo często odwiedza komika Antonina, który marzy o wielkiej karierze artystycznej. W nim znajduje poparcie i chwilę odpoczynku od matki alkoholiczki. „Janek” to historia współczesna, o szukaniu miłości i oparcia u dorosłych przez dzieci. Jego sposobem na przetrwanie jest ciągłe wkraczanie do świata fantazji i wyobraźni, a także opieka nad rybką. Chłopak nie raz był świadkiem przygód matki w łóżku z coraz to innymi mężczyznami i zaczyna tracić w wiarę w lepsze czasy.

Osierocona w dzieciństwie Jane Eyre mieszka u swojej ciotki. Kobieta przyrzekła umierającemu mężowi, że będzie się opiekowała córką jego siostry jak własnym dzieckiem. Nigdy nie dotrzymała obietnicy. Traktuje dziewczynkę po macoszemu, faworyzując swoje dwie córki i syna. Okrutna i surowa ciotka pozbywa się w końcu znienawidzonej krewnej. Dziewczynka trafia do szkoły dla sierot, prowadzonej przez bezwzględnego Blocklehursta. Surowo karana za najdrobniejsze przewinienia Jane z pokorą znosi okrutny los. Zaprzyjaźnia się ze swoją rówieśniczką Helen Burns, która wkrótce jednak umiera. Jane jest wyjątkowym dzieckiem. Inteligentna i wszechstronnie utalentowana szybko zdobywa ogólną wiedzę. Po latach staje się dobrze ułożoną panienką o nienagannych manierach. Wreszcie sama zostaje nauczycielką.

Film, oparty na listach Jane Austen, przedstawia ostatnie lata życia pisarki. Jane, pytana przez bratanicę Fanny o radę w sprawie wyboru przyszłego męża, wspomina własne życie uczuciowe. Po osiągnięciu 40. roku życia, Jane wydaje się być szczęśliwie niezamężna i dla siostrzenicy jest ekspertem w sprawach miłosnych. Chroniona przez poczucie humoru, opowiada o swoich przeżyciach, i choć były one równie ciekawe jak przeżycia bohaterek jej powieści, sprawiły, że nie potrafiła dobrze myśleć o miłości i małżeństwie. Przypadkowe odnowienie znajomości z dawnym zalotnikiem oraz spotkanie z młodym lekarzem jej brata sprawia, że jej spokój zostaje zburzony. Wtedy, gdy rodzina popada w finansową ruinę, staje się jasne, że wszystko mogłoby wyglądać inaczej, gdyby Jane przyjęła ofertę małżeństwa od majętnego właściciela ziemskiego...

Społeczeństwo jest niemiłe – od trzech dekad mówi w swoich filmach Todd Solondz. Rozczarowany ludzką głupotą, hipokryzją i okrucieństwem reżyser tym razem w centrum uwagi stawia czworonożnego pupila. Jamnik to pokraczna odyseja po amerykańskich miasteczkach i domostwach, zaludnionych typowymi dla Solondza dziwakami i bliskimi rozpaczy samotnikami. Roztrzepaną weterynarz (Greta Gerwig), niespełnionego scenarzystę (Danny DeVito), pozbawioną złudzeń staruszkę (Ellen Burstyn) oraz wiele innych postaci połączy podróżujący z rąk do rąk pies. Scenariusz ironiczno-gorzkiego portretu białej klasy średniej porusza się jednak w innym rejestrze niż Czarny koń – poprzedni film reżysera będący ciepłą satyrą na dobiegających czterdziestki kidultsów. Jamnik, inspirowany filmem Na los szczęścia, Baltazarze! Roberta Bressona (1966) o zmieniającym właścicieli osiołku, jest zbiorem epizodów, które układają się w odpychający, pełen mizantropii obraz współczesnej (post)ludzkiej kondycji. Komedia człowiecza obserwowana przez jamnika nie musi być wcale śmieszna – niewykluczone, że jest naprawdę straszna.

Nastoletni James Burns (Spencer Lofranco) przyłącza się do podmiejskiego gangu w Denver. Wkrótce chłopak popada w konflikt z prawem i trafia do więzienia o zaostrzonym rygorze. W tym nieprzyjaznym otoczeniu James zaprzyjaźnia się ze skazanym za morderstwo Conradem (Ving Rhames). Mężczyzna zostaje mentorem nastolatka i zmienia jego nastawienie do życia. James postanawia po wyjściu z więzienia odejść z gangu i rozpocząć wszystko od nowa. Żeby to osiągnąć, chłopak musi przetrwać w bezlitosnym więzieniu, gdzie bezustannie jest narażony na prowokacje za strony innych więźniów i wszechobecną przemoc.

James White (Christopher Abbott) to młody nowojorczyk opornie wkraczający w dorosłość. Na pozór lekkoduch w rzeczywistości zmaga się z niedawną śmiercią ojca, który porzucił rodzinę, gdy ten był jeszcze dzieckiem. By nabrać perspektywy i uporządkować życie postanawia wyjechać do ośrodka w Meksyku, gdzie pracuje jego przyjaciel Nick (Scott Mescudi). Wkrótce okazuje się, że matka chłopaka - Gail (Cynthia Nixon), ma nawrót choroby nowotworowej i potrzebuje opieki. James - z różnym skutkiem, podejmuje próbę wzięcia odpowiedzialności za życie swoje i jej.

Nietypowa biografia niezwykłego bohatera. James Dean wystąpił tylko w trzech filmach, lecz miejsce, jakie zajął w historii kina, trudno porównać z pozycją jakiegokolwiek innego aktora. Stał się legendą już za życia. Jego nieuporządkowane stosunki z ojcem i ciężkie przeżycia, zaowocowały późniejszym buntem. To właśnie ten okres w jego życiu spowodował, że młody aktor szukał ucieczki w alkoholu i narkotykach... James Dean zginął tragicznie w wypadku samochodowym. Miał wtedy 24 lata.

Żona fotografa J.A Martina decyduje się wyruszyć z nim w ciężką podróż. Wierzy w to, że w końcu ich związek zostanie wskrzeszony.

Starsza siostra jest bardzo ładna, młodsza bardzo mądra, a trzynastoletnia Aurora w swoim odbiciu w lustrze nie może znaleźć nic interesującego. Na dodatek musi powtarzać klasę, a rodzice chcą ją wysłać do szkoły z internatem. Może lekcje z nowym nauczycielem francuskiego zmienią coś w życiu Aurory… A może powinna jednak zostać wokalistką zespołu muzycznego?